«Город Рене Макинтоша» – одна из наиболее запоминающихся картин на открывшейся недавно выставке.

В течение этой и следующей недели в выставочном зале ростовского филиала Союза художников России можно посетить выставку картин Алексея Курманаевского – заслуженного художника нашей страны, а также профессора кафедры живописи, графики и скульптуры Южного федерального университета.

Даже при беглом взгляде на биографию  Алексея Курманаевского от глаза  не убегает занятная, едва не пикантная  деталь: будущий художник родился 1946 году в Пекине. Не в Москве, не в  Петербурге, не где-нибудь в советской  провинции – а именно в Пекине. Позже, когда семья Алексея снова  оказалась в России, он окончил  Московский государственный художественный институт имени Сурикова. Талант художника, очевидно, обнаружился уже тогда  – объяснить иначе выбор такого учебного заведения непросто.

Своей персональной выставки у Курманаевского не было давно: открывшаяся недавно  в Ростове – первая за двенадцать лет. При этом, попав на новую выставку, каждый посетитель будет приятно  удивлен: настолько зрелыми, чистыми, радующими глаз картинами выглядят портреты Беллы Ахмадулиной и  Евгения Евтушенко. Впечатляют также  радужно-оранжевые шотландские натюрморты и пейзажи. Особенно красочным и  запоминающимся смотрится философский  натюрморт «Город Рене Макинтоша»: здесь, в оранжевых, синих и зеленых  краскоподтеках, изображены простые  стулья, которые в то же время  являют собой здания и башни Глазго. Собственно, почти весь цикл картин «По Шотландии» имеет отношение  к Глазго – шотландской архитектурной столице  и шотландскому сердцу.

Разная степень осмысления материала, его обобщения присущи всему  творчеству Алексея Курманаевского. Так, в работах «Корни России», «Белые пятна», «Возрождение» декларативность, нарочитая эклектичность носят  не внешний однозначный характер, а более глубокий, естественный. Автор стремится соотнести реальность бытия с поэтикой народной души и  личностью творца, веру в возрождение  этой души - с трудом мастера-художника.

Впрочем, несмотря на бесспорное качество и своеобразие представленных работ, людей на выставке появляется мало. Точнее – их нет совсем; в зале – лишь одинокие картины и скучающий  персонал. Сразу думается: не поэтому  ли это первая личная выставка Курманаевского за долгие двенадцать лет? Возможно, и  раньше к его творчеству не было серьезного интереса; возможно, и раньше его картины готовы были запылиться, покрыться горячим потом от оставшихся в зале зевков… Впрочем, даже отсекая  все «возможно», очевидно следующее: стоит открыть подобную выставку не в Ростове, а в любом другом городе, любом другом месте –  и ничего не изменится, ее организация  все так же останется скудной, а интерес к ней – прохладным. Важно осознавать, что в данном случае безынициативными, скучающими являются обе стороны: у публики  в целом падает интерес к искусству, а у организаторов в частности  – энтузиазм что-то делать, предпринимать  какие-то шаги к улучшению ситуации. Формально выставка организована, формально  на нее даже приходят люди, но то, что  цель таких выставок – это эстетическое наслаждение работами, подобными  картинам Алексея Курманаевского, кажется, помнят уже единицы.

Тимофей Яценко